Stine Omar & Max Boss / Charlie Roberts - Sadness is an Evil Gas Inside of Me

5 Nov – 5 Dec 2015
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Galerie koal is proud to host the premiere of the last episodes completing the first season of Stine Omar and Max Boss’ video piece Sadness is an Evil Gas Inside of Me, accompanied by works of gouache on paper by American-born artist Charlie Roberts, shown for the first time in Berlin. Stine Omar & Max Boss „Sadness is an Evil Gas Inside of Me is an absence of present, set in a future that holds an infinite potential for manifold pasts, pasts that show through the subconscious that determines the objects and spaces that shape this ambiguous future: escalators, pastries, parking lots, microwavable pop corn, highways, deserts and shopping malls. The series offers little of the spectacle typically inherent to its form. There is almost no spoken dialogue, unless it is for instance part of a commercial break that has managed to bleed into the fabric of the video piece. Instead, a set of disembodied voices leads us through mysterious events with quicksilver charm. “A single moment of true sadness connects you instantly to all the suffering in the world,” one of the voices quotes Chris Kraus. Yet in a tomorrow that might as well still get cancelled due to lack of demand, the hungry bodies that populate it avoid conventional interaction. Connections are appropriately interior in a world of surfaces. In Sadness is an Evil Gas Inside of Me, Stine Omar and Max Boss use video as its own form of writing, where images juxtapose, irritate and enhance the spoken word; where the unsayable finds shape and expression. It is a soap opera in the guise of an essay film, or an essay film in soap opera drag. Its main characters are in a constant state of transition, from Mersad towards Yung Corn and from Holidays Bossi to Max, their distant bodies moving rhythmically in isolation. It is an introvert’s soap opera, where conflict, drama and romance aren’t acted out but instead reflect in the brain like the afterimage of a strobe light. (Text by Vika Kirchenbauer) Charlie Roberts Inspired by the idiosyncratic visual language of Sadness is an Evil Gas Inside of Me, the dreamy motifs of Charlie Roberts’ pastel-tinted works echo and reflect on Omar and Boss’ video piece. A hazy atmosphere permeates the artist’s scenes. His is a world of free floating forms, where tables and beds tip up and plants resemble algae caught in the waves of the sea – everything is in motion, nothing is still, all sense of gravity seems lost in swirls of light and colour. Roberts’ gouaches also mirror the intense interiority of Sadness is an Evil Gas Inside of Me, situating the protagonists in closed spaces and flesh-colored enclosures with Matisse-like lightness. Merging the art historical with the contemporary, Roberts forges his own form of painterly pop culture, where the subject matter is at odds with the delicacy of the medium used to depict it. The pearly opaqueness of gouache meets the hard-edged lines of the iPhone, and renders women sporting tank tops and denim cut-offs in the style of the modern masters. In an eclectic blend of painterly tradition with the icons of 21st century living, Roberts’ art eludes clear categorisation and is thus uniquely placed to accompany Omar and Boss’ similarly genre-defying work.

Translated by Katja Taylor

de

Die Galerie koal freut sich, als Premiere die letzten Folgen der ersten Staffel von Stine Omar und Max Boss‘ Videoarbeit Sadness is an Evil Gas Inside of Me zu zeigen. Begleitet werden sie von Gouachen auf Papier des in den USA geborenen Künstlers Charlie Roberts, die ebenfalls zum ersten Mal in Berlin zu sehen sind. Stine Omar & Max Boss „Sadness is an Evil Gas Inside of Me ist ein Fehlen von Gegenwart und spielt in einer Zukunft, die einen unbegrenzt großen Raum für facettenreiche Vergangenheiten bietet. Vergangenheiten, die durch das Unterbewusstsein hindurchscheinen, welches die von dieser zweideutigen Zukunft geformten Objekte und Räume bestimmt: Rolltreppen, Gebäck, Parkplätze, Mikrowellen-Popcorn, Schnellstraßen, Wüsten und Einkaufszentren. Die Serie bietet wenig von dem Spektakel, welches für dieses Format üblich ist. Es gibt fast keine gesprochenen Dialoge, es sei denn als Teil einer Werbeunterbrechung, die es irgendwie geschafft hat, in die Struktur der Videoarbeit einzudringen. Stattdessen führen uns verschiedene körperlose Stimmen mit bezauberndem Charme durch die mysteriösen Ereignisse. „Ein einziger Augenblick wahrer Trauer verbindet dich sofort mit all dem Leid dieser Welt“, so zitiert eine dieser Stimmen Chris Kraus. Doch in einer Zukunft, die wegen fehlender Nachfrage ebenso gut storniert werden könnte, vermeiden die hungrigen Körper, die diese noch bevölkern, jede konventionelle Interaktion. Die Verbindungen verlaufen in einer aus Oberflächen bestehenden Welt passenderweise im Inneren. In Sadness is an Evil Gas Inside of Me verwenden Stine Omar und Max Boss das Video als eine eigene Form des Schreibens, in der die Bilder dem gesprochenen Wort gegenübergestellt werden, eine irritierende und bereichernde Wirkung entfalten und so dem Unsagbaren Form und Ausdruck verleihen. Es ist eine Seifenoper in der Gestalt eines Essayfilms oder ein Essayfilm in Seifenoperverkleidung. Die Hauptfiguren befinden sich in einem permanenten Zustand des Übergangs — von Mersad zu Yung Corn und von Holidays Bossi zu Max — während sich ihre voneinander entfernten, isolierten Körper rhythmisch bewegen. Es ist die Seifenoper eines introvertierten Menschen, wo Konflikte, Dramen und Romanzen nicht ausgelebt, sondern im Gehirn wie das Nachbild eines Lichtblitzes reflektiert werden.“ (Originaltext in Englisch von Vika Kirchenbauer) Charlie Roberts Inspiriert durch die eigenwillige Bildsprache von Sadness is an Evil Gas Inside of Me sind die verträumten Motive der in Pastelltönen gehaltenen Werke von Charlie Roberts ein Echo und eine Reflexion der Videoarbeit von Stine Omar und Max Boss. Eine dunstige Atmosphäre durchdringt die Szenen des Künstlers. Seine Welt ist eine Welt der frei schwebenden Formen, wo Tische und Betten kippen und Pflanzen Algen ähneln, die in den Wellen des Meeres gefangen sind. Alles ist in Bewegung, nichts steht still, jegliches Empfinden der Schwerkraft scheint in einem Wirbel von Licht und Farben verloren gegangen zu sein. Roberts Gouachen spiegeln auch die intensive Innerlichkeit von Sadness is an Evil Gas Inside of Me wider, wo die Protagonisten in geschlossene Räume und fleischfarbene Einfriedungen von Matisse-ähnlicher Leichtigkeit gestellt werden. Indem er das Kunsthistorische mit dem Zeitgenössischen zusammenführt, schmiedet Roberts seine eigene Form einer malerischen Pop-Kultur, wo der Gegenstand der Darstellung im Widerspruch zu der Zartheit des verwendeten Mediums steht. Die perlengleiche Undurchsichtigkeit der Gouachen trifft auf die harten Linien des iPhones und zeigt Frauen mit sportlichen Tank-Tops und abgeschnittenen Jeans im Stil der klassischen Moderne. Mit ihrer eklektischen Vermischung malerischer Traditionen mit den Symbolen des Lebens im 21. Jahrhundert entziehen sich die Werke von Roberts jeder eindeutigen Kategorisierung und passen somit in einzigartiger Weise zu den ebenfalls jeder Einordnung widerstrebenden Arbeiten von Stine Omar und Max Boss.